冯文土：一生埋首勤创作 一雕一琢蕴深情

金华新闻客户端10月15日消息  金华日报记者 叶永永

　　宽大的书案兼工作台，案上是半卷手卷，摊开长达5米余，上面用细如游丝的线条描绘着山水景观……10月11日，在东阳木雕小镇的工作室，中国工艺美术大师、东阳木雕代表性传承人冯文土伏在案上，专注地创作木雕画稿。

　　活到老，学到老。虽然年届七旬，冯文土依然每天坚持绘画、书写。“艺深无境，只有勤作深就，才能得到真谛。”在60多年的从艺历程中，冯文土不断从生活中汲取灵感，坚持为东阳木雕的传承与发展贡献力量。

　　专注木雕创作60余年

　　发现美并通过木雕创作传达给更多人，这是冯文土熟悉的分享方式。时至今日，每隔一段时间，他就会在微信朋友圈分享最新创作的画稿或木雕作品。

　　从15岁踏进这个行业，冯文土就注定一生与木雕结缘。从此，在60多年的雕刻生涯里，他从来没有想过要放弃，而是一步步学习进步，不断突破，创作出一件件脍炙人口的精品佳作。

　　在冯文土的展厅内，摆放着上百件不同时期和风格的木雕作品，诉说着他跌宕起伏的艺术人生。1958年，冯文土考入东阳木雕技术学校。入校仅三个月，木雕首作《哪吒闹海》诞生，也正因为这件作品，冯文土成为“木雕宰相”、东阳木雕大师黄紫金的徒弟。

　　之后，冯文土佳作频出，《杨八姐游春》《西双版纳的春天》《喜满堂》等作品先后被选送到国内外博览会上参展，从而奠定了他在木雕界的大师地位。《八十七神仙卷》是冯文土的成名之作，按吴道子的原图复制雕刻，多次获得金奖，他被誉为“木雕界的吴道子”。

　　如今，冯文土的盛名早已流传木雕界，其作品被收藏界所关注，然而他依然奋斗在木雕事业第一线，不断创新突破，每年都推出多件新品。“只要自己还有精力，创作就不会停。”冯文土说，去年创作的《华夏雄风》，主要体现中国的抗疫精神；今年创作的《大美自然》《大好河山》，则展现了祖国的山水之美。

　　创新理念贯穿整个生涯

　　对冯文土而言，木雕已经融入他的血液，而能使血液得以正常循环的便是不断创新。

　　“有时灵感乍现，也许睡一觉起来，一件作品就已完成构思。有时候，冥思苦想一个月甚至更长时间也未得其门而入。”谈起创作心得，冯文土有时难免会陷入沉思的苦恼，但饶是如此，他也从不吝惜花一个月、一年、三年，甚至更长时间来成全一件佳作。

　　黄紫金师傅一句“木雕创作，看不见的东西要做，看得见的东西也要做”的教诲，冯文土至今铭记于心。看不见的神话传说、龙飞凤舞，看得见的人文自然、无限风光，一切都可纳入木雕创作的题材，却又不局限于此——师傅同时教会他们的是要大胆探索，敢于尝试不同的创作方法。

　　“师父常鼓励我们多去看戏、看电影，还要求我们将戏文里有趣的情节故事描绘下来，这对我日后木雕的创作特别有启发。”冯文土说，戏文、名画、神话传说等传统题材都成了他作品里的故事。“艺术是同根同祖的，这个习惯，我一直保留到现在。”

　　新的技法与设计，也是冯文土创作中的重要追求。在东阳木雕传统技法的基础上，他独创出“半圆雕”，使得木雕作品布局更精巧、层次更加分明。之后，他又相继研发出了“树皮胞雕”“根石雕”等众多技法，不断丰富东阳木雕的内涵。

　　此外，冯文土还自学了室内设计课程，将木雕装饰极好地融进现代中式设计，开创了富有自然情趣的园林式风格，并参与了无锡灵山梵宫、济南大明湖、江苏华西村等有影响力的装饰工程。

　　著书授徒传承东阳木雕

　　“传统文化需要传承，更需要发展。”东阳木雕是第一批国家级非物质文化遗产，作为代表性传承人，冯文土自觉肩上的担子不轻。

　　在冯文土艺术馆入口处，浙江师范大学实践教学基地、浙江广厦职业技术大学校外实训基地、金华市非物质文化遗产生产性保护基地等牌匾挂满一整面墙，述说着“文化传承的故事”。

　　“徒子徒孙加起来200多人，这还不算来实习的学生。”冯文土说，他收徒弟有三个标准，一要人品好，二要技术好，三要有潜能。“我最希望教会他们的是创新，要有别人没有的创作风格。”目前，冯文土门下共有28位徒弟，其中不乏国家级、省级工艺大师，他们在同一片木雕领域中开辟各自的新风景。

　　在收徒授艺的同时，冯文土还以“笔”代雕刀，“刻”写了《东阳木雕艺术》《东阳木雕技艺》《论东阳木雕的艺术风格和技艺》《妙趣横生的自形木雕》等多部著作，其中不少专业论文在国家级及省级刊物上发表。

　　如今，东阳木雕行业“后继无人”的现状让冯文土深感忧虑。“跟以往相比，现在很少有年轻人愿意学这门技艺。”冯文土说，一件木雕作品，从画图到最终完成要好几个月甚至几年，既是个技术活，也是个辛苦活，“要创作出让人眼前一亮的作品，难上加难”。

　　在冯文土看来，当前环境下，东阳木雕匠人更应沉下心，勤奋打磨木雕作品，高校要因材施教、培养更多高素质的木雕人才。全社会要营造氛围，让更多年轻人了解、参与东阳木雕，如此东阳木雕才能“青春永驻”。