承古人文章，展“梅花”之美！走进婺州双桂堂雕版印刷

中国的雕版刷印术肇始于唐代、鼎盛于宋代。南宋时期，因统治中心的南移，浙江刻书业一度辉煌，占据了全国刻书业统治地位。据悉，当时存在五大刻书系统，官刻、私刻、院刻、坊刻、寺刻，因当时环境影响，刻书多以营利性的坊刻为主。

婺州坊刻遍布，有婺州市门巷唐宅刻坊、金华双桂堂书坊、金华曹氏中隐书院、义乌青口吴宅桂堂和苏溪蒋宅崇知斋、东阳胡仓王宅桂堂、永康清渭陈宅和胡氏退补斋……因而婺州成为当时浙东商业出版中心之一。宋时，金华刻书地有婺州（金华）、东阳、义乌、兰溪等地，故所刻之书称“婺本”。

千年婺州府，悠悠金华城。婺州自古文人荟萃，素有“小邹鲁”之称。“北山四先生”以百年求索诠释理学魅力；“东南三贤”吕祖谦创建学院、培养学者，州学、县学兴起，书院林立，一时“四方之士争趋之”，为婺学的发展增添浓墨重彩的一笔。文人骚客、仕人学子纷至沓来，间而推动着婺州刻书事业的繁荣，也让婺学文化瑰宝在历史长河中璀璨依旧。

究其婺本兴盛之源，除了人文鼎盛，还离不开地域所赋予的优势。嘉庆《义乌县志》记载:“本县宋时，青枣、三花梨即已闻名外郡。”雕版印刷所用木材以枣木或梨木为主。地域原材料的优势，加之婺州与盛产纸张的衢州、嵊县不远，使得婺州此地梨木上墨香四溢。

据悉，现婺本存世有《梅花喜神谱》《尚书孔氏传》《三苏先生文粹》等，婺本之盛足以为证。时光不语，岁月有痕。刻刀起，笔墨落，工匠们在木刻纹理间注入那个时代盛行的文章，刀尖下的文字又寄托着一个个儒生状元及第的梦想。

当我们走进婺州双桂堂，千年文脉版印婺州在墙上一幕幕展现，那是已逝时空的叠加展示，它浓缩了历朝更迭的印刷技艺。时光肆意地流转。版心鱼尾也随着刻书版式不断变化，简约的倒鱼尾替下了精细的花鱼尾，兼具实用与艺术的统一。雕版印刷技艺在中国历史演进中步履匆匆，当我们翻开扉页，留下太多时间值得回味的演变痕迹。

“婺本之兴”由而绽放出“婺本之最”。最早的产权商标、最早的巾箱本产地、最早的《古文苑》、最早的图著梅谱皆源于此地。其中最早的图著梅谱《梅花喜神谱》是我国历史上保存至今第一部专门描绘梅花种种情态的木刻画谱。此谱初刻于嘉熙二年戊戌（1238），共上下两册，刊印梅花百图，可惜原刻本不见传世。后景定辛酉（1261）由金华双桂堂重刻，为海内外存世孤本，现藏上海博物馆。

玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。蓓蕾、小蕊、大蕊、欲开、大开、烂漫、欲谢、就实……从含苞待放立枝头到疏枝缀玉齐怒放，朱砂墨透过宣纸的纹理，拓印出梅花百种姿态，孤傲的梅有了细腻的表达，也向世人展示理学修身的别样含义。可以说，《梅花喜神谱》在特殊的艺术样式中隐藏着程朱理学的格物致知。

宋伯仁《梅花喜神谱》跋语中说“一梅花具一乾坤”，即梅花蕴藏乾坤，乾坤化育梅花。“仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文与地之宜，以通神明之德，以类万物之情。”他通过格梅来观照自然、人事与梅花的关系，打通了梅花与人伦道德的关系，即梅与仁、义、礼、智、信、教化、治平天下等的关系，使格梅、画梅、咏梅成为宋代儒生修身的一份独特表达。

何曾想，《梅花喜神谱》的背后，是一位儒生“得君行道”、建功立业的抱负。一枝一蕊一乾坤，在宋伯仁心中，梅花是个特殊的所在。每朵梅花图所配的干谒诗，书写出百态梅花的品格，也隐藏着宋伯仁渴望入仕一展拳脚的念想。

社会在变迁，时代在嬗变，而《梅花喜神谱》辗转流芳，见证着宋代儒学天人合一结构的重建，也映射着当代人用梅花凌寒傲雪的品格反应心灵所需。当我们重新翻开此谱，每个人都能重新撷取《梅花喜神谱》所传递的魅力。

今天的婺州双桂堂，依旧完整保留着传统手工雕版印刷技艺。作为金东区非物质文化遗产，它在历史纵坐标与城市人文发展横坐标的交叉点上，找到了自己新的位置。以文化人，以文增智，以文润心。如今，金东区婺州雕版研究中心落地杭州国家版本馆金东“文润阅读室”，它将厚重的历史转译成文化的符号，将束之高阁的艺术融入大众生活，让世人触摸婺州雕版印刷文化之根，共赏婺本宋韵。